إيتل عدنان الشاعرة المرتحلة بين الثقافات والاتجاهات

إن إعادة قراءة شِعرها المنظوم والنثري، تكشف تعمقها في أعمال المدارس الشعرية الأجنبية كالسوريالية والدادائية وقبلهما الرومنطيقية وصولا إلى موجة اللغة، كاتجاه مع فيليب سولرز ومجلته، إلا أنها جانبت الانخراط في نظريات جاهزة، وخصوصا ما يسمى "الفن للفن" (فاليري ولوتريامون ومالارميه)، أي رفضت مقولة شعراء البرج العاجي، والانزواء في فردية متقوقعة، أو الانعزالية، أو الوقوع في لغة الأنا المطلقة، أي أن شِعرها، إلى خصوصيته وإيقاعه، انفتح على العالم، والمجتمعات، والشعوب، وقضاياها.

بل اعتبرت أن هذا النوع من الشعر، أي الأنا، عدوها... ومن هنا تنوعها، وتركيزها على المسائل التي ترتبط بالثورات والانقلابات وطغيان الاستبداد، فكتبت عن فلسطين والقضية الجزائرية، وعن وطنها لبنان الممزق، بمعنى آخر اختارت الكتابة الملتزمة بكل عنفها وشفافيتها وقوتها، خصوصا قضية الحرية، كأنها طرقت بالتزامها، مجمل مسائل عصرها.

على الرغم من ذلك، فإنها لم تقع في الخطابية، وإن شاب بعض ما نشرته نبرة مباشرة، ونثرية أحيانا، لأنها كانت تتوجه إلى الناس، لا إلى النخبة، أي أنها خضعت لالتزاماتها النضالية الجماعية. وقد جمعت بين الشعر والرسم في أعمال طويلة وبصرية إلى حد كبير، حالت دون إدراج هذه القصائد في مجموعتها لطولها، وقد أدرجت لوحاتها في أكثر من 20 متحفا عالميا.

إنها شاعرة ترسم، ورسامة تنظم الشعر، ومن هذا الامتزاج، قدمت قصائد، مرسومة، ورسوما مكتوبة. (تذكرنا ببيكاسو، لكن شِعرها أهم من شِعر هذا الفنان الكبير الذي تأثر بالدادائية والسوريالية ومزج الرسم بالقصيدة). فإيتل عدنان شاعرة متوترة، تخرج جملها من جسمها، ومن أعصابها، متواترة ومتداخلة، بمعنى آخر كانت في هذه الناحية رومنطيقية، وحالمة، تطلع لوحاتها وكتاباتها كالبركان. بل إن علاقتها بالرومنطقية تظهر في إحساسها بالطبيعة، القمر والنجوم والغيوم والبحر والقرية، والمدينة، ولعل قصائد الحب الكثيرة الذاتية، تبدو فيها رثائية أحيانا مثل "البلاد تحت الدموع" و"نشيد الموتى" و"نشيد فلسطين وتل الزعتر"، ومسألة البيئة وإنصاف الحيوان.

نبرتان

من هنا يمكننا القول إن في شِعرها نبرتين غير منفصلتين، هما النصوص السياسية الملتزمة المعبأة بالقضايا الساخنة، في قصائد شعبية، نضالية، ثم قصائد الحب، وهي شفافة، صافية، صادقة، رقيقة، إلى الحبيب، وتشمل ما قدّمته إلى أصدقائها الشعراء منهم بيار باولو بازوليني وتوماس هاردي وإيف بونفوا، وهنري ميشو وإيف بونفوا وبيكاسو وبيار ريفردي...

صحيح أن إيتل عدنان اطلعت على مجمل التراث الشعري والكلاسيكي وتمكنت من صنع لغتها الخاصة، لكن إذا أمعنا في قراءتها نجدها استخدمت من السوريالية بلاغتها الخاصة، وتحديدا مخارجها المفاجئة في صورها، لعدم الوقوع في المباشرة، وخصوصا في قصائد الحب، وذلك من خلال جمعها بين متناقضات في صورها، كما فعل بول إيلوار، وأندره بريتون وفيردي وأراغون، وهذا اللقاء بدا أكثر ما بدا في قصائدها القصيرة، أو الطويلة ذات الجمل الخاطفة، والمضيئة. وكذلك لم تستطع إخفاء تأثرها بالرومنطيقية الكلاسيكية في مواضيع الطبيعة، لكنها تمكنت من عدم الذوبان في قواعدها ونظرياتها.

وكذلك قصائدها السياسية، التي توحي بانفتاحها على شعراء كبار ملتزمين كنيرودا (الذي نقرأ عنده الحب والطبيعة والأمكنة)، والشعراء الإسبان والعرب: ويمكن ملاحظة تراكمية وبَوحية في هذه القصائد النزقة، مما يؤثر في بقية النص وحتى تشرذمه ومباشرته. وتكرر هذا الأمر في نصوصها الفلسفية، وهي التي قدمت أطروحتها للتخرج الجامعي عن بعض الفلاسفة الإغريق.

الواقع أن كتابها هذا وإن جاء متأخرا، يمنحها شيئا من أهميتها وعالميتها (ترجمت إلى نحو عشر لغات) لكنه لا يعوض عما نشرته وهو غزير من قصائد نثرية، مهمة تضارع في أهميتها قصائدها الحرة. فقد كانت أكثر حرية وجرأة في هذه القصائد النثرية من شِعرها الحر. وسبق أن ترجمت نحو عشرين قصيدة لها، غير موزونة في كتاب "مختارات من الشعر الفرنسي من 1900 إلى 1980"، والذي نفد في ثلاث طبعات وصدر أخيرا في طبعته الرابعة عن دار "الجمل" في بيروت، خصوصا وأنني كنت أقابلها باستمرار لوجود مكتب مجلة "المستقبل" في البناية التي تسكنها مع صديقتها، فعرفتها عن كثب، امرأة ودودة، حاسمة، قوية شفافة.